2012 Donizetti Klasik Müzik Ödülleri'nde heyecan başladı!

Bu yıl 10’uncu kuruluş yıldönümünü kutlayan dergimizin Beyoğlu Belediyesi işbirliği ve KÜSAV desteğiyle düzenlediği 2012 Donizetti Klasik Müzik Ödülleri’nde 24 ayrı kategorideki ödül sahibini bulacak.

Her kategoride maksimum 3 adayın olduğu Andante Dergisi 2012 Donizetti Klasik Müzik Ödülleri’nde; “Besteci, Piyanist, Yaylı Çalgılar Yorumcusu, Üflemeli Çalgılar Yorumcusu, Orkestra, Koro, Orkestra Şefi, Oda Müziği Topluluğu, Opera Yapımı, Opera Rejisörü, Kadın Opera Yorumcusu, Erkek Opera Yorumcusu, Bale-Dans Yapımı, Koreograf,  Erkek Dansçı, Kadın Dansçı, Müzik Eğitim Kurumu, Müzik Eğitimcisi, Yılın Genç Müzisyeni (17 Yaş Altı), Yılın Genç Müzisyeni (30 Yaş Altı), Klasik Müzik Etkinliği, Yılın Radyo-TV Programı, Yılın Kitabı, Yılın Albümü alanlarında ödüller verilecek. Bu kategorilerin dışında, keman sanatçımız Suna Kan’a “Yaşam Boyu Başarı Ödülü”, İlhan Baran ve Koral Çalgan’a “Müzik Eğitimciliği Onur Ödülü” takdim edilecek.

Andante Dergisi 2012 Donizetti Klasik Müzik Ödülleri Aday Seçici Kurul üyeleri, Andante dergisi yazarları Serhan Bali, Şefik Kahramankaptan, Ayşe Öktem, Ersin Antep, Aydın Büke ve Selen Yılmaz'dan oluşuyor. Geçtiğimiz yıl, klasik müzik dünyamızdan 200 profesyonelin oylarına başvurulduğu Donizetti Klasik Müzik Ödülleri'nde bu yıl oy kullananların sayısının artması bekleniyor.

Andante Dergisi 2012 Donizetti Klasik Müzik Ödülleri, 21 Mayıs Pazartesi akşamı, İstanbul Rahmi M. Koç Müzesi'nde düzenlenecek görkemli bir törenle sahiplerini bulacak.

Halk oylaması ile seçilecek olan “Yılın Klasik Müzik Sanatçısı” ve “Yılın Klasik Müzik Topluluğu” kategorileri için oy kullanmak isteyen sanatseverler ise, 20 Nisan 2012 tarihinden itibaren www.donizettiodulleri.com sitesine girerek istedikleri sanatçıya oy verebilecek. 

MESRUH SAVAŞ: Beste yarışmalarında gösterdiği başarılarla gelişim çizgisini sürdürmesi, ezgisellikle çağdaş müzik yazısını iyi kaynaştırması, değişik dallarda yapıt bestelemesi, son olarak seslendirilen keman ve flüt konçertolarının kazandığı başarı nedeniyle.     

TURGAY ERDENER: Bale, senfoni, konçerto, süit, şarkı gibi çeşitli türlerdeki ürünleri, teksesli-çoksesli ayrımı yapmadan kemençe, kanun ve ud gibi geleneksel çalgıları da Batı çalgılarıyla kaynaştırarak yazdığı müzikler, Türk müziği makam, tını ve tartımlarından yola çıkarak yaptığı soyutlamalarla müzikte özlenen barış ortamına katkıda bulunması nedeniyle.     

TURGUT PÖĞÜN: Çağdaş müziği anlaşılabilir kılan kendine özgü bir tarz geliştirmesi, değişik çalgı grupları için yazdığı ve Müzikler başlığı altında sürdürdüğü oda müzikleri, yapıtlarında yaşam ve felsefeyle algılanabilir bağlar kurması, müzik tarihinde yer alan değişik dönem müzikleri ve stilleri, kendi yazısı içinde küçük çağrışımlarla ustaca anımsatması nedeniyle.           

HÜSEYİN SERMET: Başta Fransız müziği olmak üzere, konçerto ve solo yorumlarındaki incelik ve olgunluğu, Avrupa, Japonya ve Türkiye'de konser ve resitallerinde gösterdiği başarı, aldığı olumlu eleştiriler ve kayıtlarının müzik arşivine sağladığı katkılar nedeniyle.     

ÖZGÜR AYDIN: Konçerto yorumculuğunun artan biçimde düşünsel incelik kazanmasının yanısıra, oda müziğinde gösterdiği üstün başarı, kemancı Midori ile oluşturdukları ikiliyle, Amerika, Avrupa ve Japonya'da verdikleri üst düzey konserler, önemli eleştirmenlerden gelen olumlu kritikler ve kazandığı istikrar nedeniyle.     

UFUK VE BAHAR DÖRDÜNCÜ: Özellikle modern müzik alanında yaptıkları konser ve kayıt çalışmaları sayesinde yalnızca Türkiye’de değil dünyada da iki piyano repertuvarına yeni bir soluk getirmeleri, repertuvarlarını genişletmek amacıyla seçkin bestecilere yapıt sipariş etmeleri, farklı müzik türlerinin önde gelen temsilcileriyle ortak projelerde buluşmak suretiyle alanlarında yeni açılımlara imza atmaları, düzenli aralıklarla yeni CD kayıtları yayınlamaları nedeniyle.           

EFE BALTACIGİL: Uzun yıllar boyu çello grup şefi yardımcısı olarak görev yaptığı Philadelphia Orkestrası'nda sergilediği üstün başarının ardından geçtiğimiz yıl ABD'nin bir diğer önemli orkestrası Seattle Senfoni'nin çello grup şefliğine getirilmesi, orkestra müzisyenliğinin yanısıra solist kimliğiyle de yurtdışında ve ülkemizde orkestralar eşliğinde ses getiren konserler vermesi ve başarılı oda müziği birlikteliklerinin içinde yer alması nedeniyle.     

ESRA PEHLİVANLI: Viyolanın dar repertuvarını geliştirme yönündeki çabaları, genç Türk bestecilerin yapıtlarını Avrupa'da seslendirmesi, kayıt altına alması, piyano ve akordeonla iki ayrı viyola ikilisi oluşturarak başta Hollanda olmak üzere çeşitli ülkelerde konser sayısını arttırması, geleneksel müzik çalgılarının viyola ile birlikte yer aldığı bir grubun oluşumuna katkıda bulunarak, barışçıl ve uzlaşmacı bir yaklaşımla müzik yapılıp başarı sağlanabileceğini göstermesi nedeniyle.     

PELİN HALKACI AKIN: Borusan İstanbul Filarmoni Orkestrası'nın başkemancılık görevini yıllardır gayretli ve başarılı biçimde yürütmesi, çalışkanlık, mütevazılık ve liderlik etme özelliklerini kişiliğinde dengeli biçimde kaynaştırması, verdiği resitaller ve konserlerde Türk bestecilerin yapıtlarına ayrıcalıklı yer tanıması, geçtiğimiz yıl Romanya'da Erkin'in keman konçertosunu seslendirmesi ve piyanist Metin Ülkü ile birlikte bütünüyle Türk bestecilerin yapıtlarından oluşan bir CD kaydına imza atması, aktif yorumculuk kariyerinin yanı sıra eğitimci kimliğini ihmal etmemesi nedeniyle.           

GÜLŞEN TATÜ: Flüt için yazılmış yapıtlar dağarının büyük çoğunluğunu repertuarında bulundurarak yurtiçi ve yurtdışında verdiği konserler, eğitimciliği, Türk bestecilerinin yapıtlarına gösterdiği ilgi ve son olarak değişik tip flütlerin kullanıldığı, kendisine adanmış bir konçertoyu başarıyla seslendirmesi nedeniyle.     

NUSRET İSPİR: Üyesi olduğu Bilkent Senfoni Orkestrası tarafından, klarinet sololarının yer aldığı tüm senfonik yapıtların seslendirilmesinde gösterdiği başarı, elde ettiği ses kalitesinin, dinleyicilerle birlikte yerli ve yabancı şefler tarafından takdir edilmesi nedeniyle.     

SERTAN SANCAR: Bilkent Senfoni Orkestrası, Ankara DOB Orkestrası, Cemal Reşit Rey Senfoni Orkestrası ve Borusan İstanbul Filarmoni Orkestrası’nda farklı bir yorum gerektiren korno partilerinde teknik ve estetik düzeyde sergilediği üstün yorum, korno ve oda müziği konu başlıklarında gerçekleştirmeye başladığı atölye çalışmalarında başarılı olması ve beğeni toplaması nedeniyle.           

BURSA BÖLGE DSO: 45 kişilik mevcuduna karşın, dış takviyelerle özverili biçimde çalışmaları; repertuvar geliştirmek için gösterdikleri gayret; Mahler, Richard Strauss gibi, yapıtları geniş kadro isteyen bestecilere de yönelmeleri, genç Türk şeflerine de konser olanağı sağlamaları nedeniyle.     

İZMİR DSO: Sezon konserlerini Ahmed Adnan Saygun Sanat Merkezi’nin büyük salonunda vermeye başlamalarıyla birlikte gözle görülür bir atılım dönemi içine girmesi, sezon programında Türk bestecilerin yapıtlarını olduğu kadar Romantik dönemin seslendirilmesi güç yapıtlarını programına almaktan kaçınmaması, orkestra üyeleri arasında küçük ve orta çaplı oda müziği topluluklarının oluşturulmasına destek vermesi, yerel sermaye gruplarıyla kurduğu verimli ilişkiler sonucu dinleyicilerine kaliteli solistler sunabilmesi nedeniyle.     

TEKFEN FİLARMONİ ORKESTRASI: Kuruluşunun 20'inci yılında ilk günkü felsefesinden şaşmaması, problemli bir coğrafyanın insanları arasında müzik yoluyla dostluk, dayanışma, güçbirliği ortamının oluşması yolunda sergilediği gayret, ülkemizdeki özel sermayenin klasik müzik sanatı destekçiliği bağlamında anlamlı bir örnek oluşturması, Doğu kökenli çalgıların kullanıldığı özgün senfonik yapıtların bestelenmesi ve yorumlanması konusunda sergilediği sahiplenici tutum, düzenli biçimde CD kayıtları yayımlaması nedeniyle.           

IŞIN METİN: Şeflik kariyerinde son yıllarda gösterdiği gelişme, bunun sonucu olarak Güney Amerika, Avrupa ülkeleri ve Rusya'da konserler yönetmesi, geçtiğimiz yıl Yunan Ulusal Operası'ndan aldığı davet üzerine Donizetti'nin Aşk İksiri operasını başarıyla hazırlayıp yönetmesi, repertuvarını sürekli genişletmesi nedeniyle.     

İBRAHİM YAZICI: Koro ile başlayıp senfoni orkestrası ile yeni bir ivme kazanan şeflik kariyerinde son birkaç yıldır başında bulunduğu İzmir Devlet Senfoni Orkestrası’yla uyumlu birliktelik içinde başarılı sezonlar oluşturup uygulamaya koyması, geç Romantik dönemin ülkemizde pek seslendirilmeyen geniş çaplı eserlerini orkestrasıyla yorumlamak konusunda sergilediği azim nedeniyle.       

İNCİ ÖZDİL: Türkiye’nin ilk kadın orkestra şefi olarak Antalya Devlet Senfoni Orkestrası ve Orkestra@Modern’in kuruluşunda yer alması, yeni müziğe önem vererek pek çok eserin ilk seslendirmesini gerçekleştirmesi, birlikte çalışmaya başladığı Bursa Bölge Devlet Senfoni Orkestrası’yla kısa zamanda bütünleşmesi, takviye sanatçıları dahi saracak biçimde bir icra seviyesi belirlemesi, orkestrasının gelişmesi yönünde çaba sarf etmesi nedeniyle.           

ANKARA ÜNİVERSİTESİ SOLİSTLERİ: Kısa zamanda konser salonlarında farklı bir yer kazanması ve beğeni toplaması, Türk bestecilerinin eserlerine özel olarak yer vermesi, yaylı dörtlü literatüründen oluşan repertuarıyla örnek icralar ortaya koyması nedeniyle.     

GOLDEN HORN BAKIR NEFESLİ BEŞLİSİ: Ülkemizde uzak durulan bakır nefeslilerle oda müziği alanını bir tabu olmaktan çıkararak, yalnızca İstanbul’da değil ülkenin birçok yerinde konserler vermeleri ve bu konserlerde göz dolduran nitelikli yorumlar sergilemeleri nedeniyle.     

HEZARFEN ENSEMBLE: Ülkemizde bugüne dek ihmal edilen iki alan olan modern müzik ve oda müziğinin kesişiminde yer alan çalışmalarıyla kısa sürede kendisine sağlam bir yer ve sadık bir izleyici kitlesi yaratması, birbirleriyle uyum içinde çalışan çokuluslu bir yapıyı başarıyla vücuda getirebilmeleri, başta Borusan Müzik Evi'nde olmak üzere sezon içinde verdikleri konserlerin yanı sıra geçtiğimiz yıl İstanbul Müzik Festivali'nde Santral İstanbul'da verdikleri sıradışı konserde sergiledikleri başarı nedeniyle.           

BURAK BİLGİLİ / Bas: ABD ve Avrupa'nın önde gelen operaları ve opera festivallerinde aranılan bir bas ses olarak düzenli biçimde sahneye çıkması ve yıllık angajmanlar yapması, aldığı olumlu eleştiriler, hem ses hem de sahne olarak kazandığı başarılar, hem komik hem de dramatik rollerde üst düzey söyleyiş sergilemesi nedeniyle.     

ERALP KIYICI / Bariton: Ankara DOB'da sahnelenen, başta Macbeth ve Tosca operaları olmak üzere tüm eserlerde, şarkı tekniklerini iyi uygulayarak ses rengiyle olumlu biçimde birleştirmesi, aldığı rollerde ses ve sahne olarak gösterdiği başarı, yüksek yorum gücü nedeniyle.     

KEVORK TAVİTYAN / Bariton: İstanbul DOB yapımı olan Don Pasquale, Hoffman’ın Masalları, Aşk İksiri operalarında hem dönemin özelliklerine uygun jest ve mimikleri, hem de sesini iyi biçimde kullanması; teatral yeteneği ile dinleyicinin esere olan yakınlığını ve sıcaklığını kısa zamanda artırması nedeniyle.           

ASUDE KARAYAVUZ / Mezzosoprano: Leyla Gencer Şan Yarışması'nın ardından girdiği Milano La Scala Akademisi'nde deneyim kazanıp İtalya'da kendisine sağlam bir kariyer inşa etme yolunda emin adımlarla ilerlemesi, geçtiğimiz yıl Verona'da Valencia Palau Opera Orkestrası eşliğinde konser vermesi, Mercadante'nin I due Figaro operasındaki Rosina başrolünü, aralarında Ravenna ve Salzburg Kış festivallerinin de bulunduğu seçkin organizasyonlarda şef Riccardo Muti yönetiminde başarıyla söylemesi nedeniyle.     

BİRGÜL SU ARİÇ/ Soprano: Son dönemde Mersin ve İzmir’de rol aldığı Mozart ve Verdi operalarındaki üstün performansıyla ve özellikle Saraydan Kız Kaçırma operasında Konstanze ve Otello operasında Desdemona rollerinde sergilediği başarılı yorumların yanısıra, tekniğini güzel ses rengiyle olumlu biçimde birleştirerek üst düzey bir çizgiyi sürdürmesi nedeniyle.     

HALE SONER / Soprano: Siemens Şan Yarışması'nda kazandığı birinciliğin ardından başlayan uluslararası kariyerinde 2009 yılında Almanya'nın Magdeburg Operası'nın solistleri arasına katılması ve bu kurumda Pamina, Lauretta, Donna Anna, Violetta gibi rollerde sergilediği ses güzelliği ve oyunculuk yeteneğiyle olumlu kritikler alması, Magdeburg'da canlandırdığı DonnaAnna rolüyle geçtiğimiz yıl Avusturya'daki St. Margarethen Festivali'ne davet edilmesi ve yine geçtiğimiz yıl Magdeburg Operası'nda yılın opera sanatçısı ödülüne değer görülmesi nedeniyle.           

BURAK SERKAN CEBECİ: Yurtdışında çeşitli topluluklarda konuk dansçı olarak başarı kazanması, DOBGM tarafından gerçekleştirilen Kuğu Gölü yapımında üstlendiği Benno rolünde teknik ve artistik olarak uluslararası bir düzey sergilemesi nedeniyle.     

KIVANÇ EKİN: Dans ettiği tüm klasik ve çağdaş yapımlarda gösterdiği teknik ve artistik üstünlüğü; Don Kişot, Ateşkuşu ve Fırtınalı Duygular adlı eserlerde sergilediği istikrarlı başarı nedeniyle.     

ZİYA AZAZİ: Yurt dışında dansçı ve koreograf olarak başarıları, kendine özgü “sufi dönüşü” tekniğini geliştirip uygulaması, bu tekniği de kullanarak yer aldığı Mevlana'nın Çağrısı balesi Bodrum ve Antalya temsillerinde elde ettiği başarı ve kazandığı beğeni nedeniyle.           

BURCU OLGUNER: DOBGM tarafından sahnelenen Kuğu Gölü balesinde Odile rolünde gösterdiği üstün başarının yanısıra Ateş Kuşu, Kamelyalı Kadın, Bir Yaz Gecesi Rüyası yapımlarındaki performansı nedeniyle.    

DENİZ ZİREK: Dansettiği her role tekniği ve artistik bakışının yanında ruhunu da katması, DOBGM yapımı Kuğu Gölü balesinde Odette; Senfonik Minyatür, Genç Werther’in Acıları adlı balelerde teknik ve artistik başarısını sergilemesi nedeniyle.     

SANEM ERGÜLER: Üstlendiği tüm rollerin altından kalkması, Uyuyan Güzel ve Notre Dame'ın Kamburu balelerinde, özellikle  Esmeralda rolünde sergilediği başarı nedeniyle.           

ANTAKYA MEDENİYETLER KOROSU: Antakya'da yaşayan üç semavi dine mensup kişilerden oluşan özgün yapısıyla Türkiye'nin çok kültürlü, çok kimlikli yüzünün somut örneklerinden birini teşkil etmesi, profesyonel mesleği müzik olmayan farklı meslek gruplarından insanları bir araya getirerek amatör müzik icrasını teşvik etmesi, geçtiğimiz yıllarda özellikle yurtdışında verdiği konserlerle Türkiye'nin tanıtımına sağladıkları katkı nedeniyle.     

BOĞAZİÇİ CAZ KOROSU: Avusturya'da düzenlenen Dünya Koro Şampiyonası'nda, Çağdaş Müzik ve Folklor kategorilerinde dünya şampiyonu, Karma Korolar kategorisinde ise dünya ikincisi olması; şampiyonların yarıştığı Grand Prix’de ise 2 altın madalya elde ederek toplam 5 altın madalya ile ülkemizi başarıyla temsil etmesi nedeniyle.     

İSTANBUL AVRUPA KOROSU: Profesyonel müzisyenlerin yanısıra farklı meslekleri olan çok sayıda amatör müzisyeni de içinde barındıran yapısıyla, örneğine az rastlanan özgün bir oluşum olması; her yıl verdikleri konserlerde çoksesli koro müziğinin ülkemizde hemen hiç seslendirilmeyen önemli yapıtlarını dinleyicilere tanıtmaları ve Türk insanına koro müziğini sevdirmekteki işlevleri nedeniyle.